Марио Маццер

и его ручки

Известный архитектор Марио Маццер об архитектуре Венеции и ценности деталей в итальянском дизайне, где даже дверная ручка может нести особое значение.


    • Большой канал, Дворец Дожей, площадь Сан-Марко
      – такую Венецию видели многие. Но чтобы понять, прочувствовать и вдохновиться, нужны другие маршруты и настоящие венецианцы в качестве проводников. Архитектор и дизайнер Марио Маццер в этой роли чувствует себя всегда, как рыба в воде:


      «В этом городе повсюду – идеи и образы. Нужно лишь остановиться и внимательно присмотреться. Например, гондолы – плавали, знаете. Но обратите внимание на, казалось бы, незначительную деталь – уключину, форколу. Благодаря ее удивительной форме весло способно принять восемь разных положений. Именно с их помощью гондольер так ловко маневрирует даже в самом узком канале. Гениальное сочетание формы и функции! Кстати, теперь форкола – экспонат музея Гуггенхайма в Нью-Йорке. Думаю, не будь ее – не существовал бы и город, который мы все знаем и любим».

       


      Внимание к деталям – фирменный стиль и особая страсть Марио. Венеция в этом смысле расслабиться не даст никогда.
       

      В Венеции практически нет перспективы: находясь в конце улицы, почти никогда не увидишь, где она начинается. Зато можно бесконечно рассматривать окна, уличные фонари, ограждения мостов, двери. И заодно изучать характер города и его жителей. Часто встречаются дверные ручки с человеческими головами. Человечки, заметьте, разные, и меджу ними идет диалог: один говорит – другой отвечает. Это очень эмоционально! И венецианцы именно такие – темпераментные и ироничные по своей натуре.

       

      «Венецианские стены замечательны по своей фактуре. Время подчеркнуло их стиль, и, как ни странно, сделало очень современными. Именно этого эффекта добиваются архитекторы сегодня. И я не исключение. В моей студии можно увидеть похожие.»

       

       

      Свою студию Марио Маццер организовал в соседнем городке Конельяно. Для переосмысления бурных венецианских впечатлений место что надо: тихие средневековые улочки, строгий классический особняк XVIII века и мастерская-келья под самой его крышей. Интерьер-фон, как называет его сам хозяин: только четкие линии, нейтральные оттенки, натуральные материалы в отделке и почти полное отсутствие естественного освещения.

       

       

      «Несложно заметить, что я приверженец минимализма. И лучше всего мне работается именно в таких замкнутых пространствах без лишнего цвета и света, где ничто не отвлекает от творчества. Ведь искусство требует сосредоточенности и интимности. А настроение задают детали».

       

       

      Детали – как раз и есть плоды творчества Марио и его коллег. На самом видном месте – плетеное кресло, которое было сделано для одного из некоммерческих дизайнерских конкурсов:

       

      «Нам предложили пофантазировать на тему плетеной мебели. Мое кресло я назвал «Великое возвращение». И речь идет, конечно же, о возвращении человека в материнское лоно, где ему было легко, комфортно и безопасно. Такая вот идея. Присев сюда, вы поймете, как это работает. И дело тут не только в форме, но и в отделке. Звездное небо как будто предлагает расслабиться, забыть о сущем и подумать о вечном. Подобное состояние можно прочувствовать в капелле Дель-Арена в Падуе, там фрески Джотто. Они тоже вдохновили меня на эту работу».

       

      Кресло снискало большой успех, но в серию так и не пошло. Осталось единственным в своем роде предметом искусства. А яркая и немного детская пластиковая вешалка – дерево для одежды, которая так и называется – Tree, –изначально создавалась на поток и уже почти 10 лет пользуется неизменной коммерческой популярностью. Как и все стулья, которых в арсенале у дизайнера уже около полусотни. Но Марио все еще в поиске новых форм.

       

       

      «По этим двум стульям можно проследить эволюцию. Стул «Рита» – модель из 90−х годов прошлого века. Она была по-своему революционной, так как у нее всего 2 ножки, и сиденье опирается только на них. Если представить себе даму в длинной юбке, которая садится на этот стул, то ножки словно исчезают, и дама «парит» в воздухе. Таков был первоначальный образ».

       

       

      «Другая история – стул для молодежных баров, который скоро запустят в производство. У молодых отношение к вещам очень легкое. Поэтому я делал стул с оглядкой на такой стиль поведения. На него можно сесть обычным образом, а можно верхом. Для этого предусмотрено приятное дополнение – импровизированная барная стойка. Деталь небольшая, но полностью меняет суть предмета».

       

       

      Продуманность до мелочей касается не только мебели, но и крупных объектов. Все в них – от архитектурного облика и до дизайна дверной ручки – Марио, как правило, проектирует сам.

       

      Именно мелочи создают общую картинку и демонстрируют стиль. В данном случае уместно сравнение с женскими аксессуарами в моде. Ведь часто мы смотрим не на саму одежду, а на сумочку, шейный платок или туфли. В архитектуре и интерьерах тоже самое. Однажды я не смог найти подходящих ручек для одного дома, поэтому просто взял и придумал их.

       

       

      Да так увлекся, что теперь в работе у Марио уже целая линейка ручек.

       

      «Ручки – это прекрасный повод для творчества. Размер, конечно, ограничивает, но в этом и интерес. Например, в этом прототипе воплощена чистая форма без отделки. Заказчик, компания Morelli, поставила задачу сделать модель одновременно и минималистскую, и роскошную. Я немного наклонил поверхность, и в результате свет, который на нее падает, дает яркий блик на уровне глаз того, кто берется за ручку. Еще я решил усилить эффект полоской блестящих кристаллов: минимализм и роскошь в одном флаконе!».

       

       

      Сегодня тема дверных ручек – на пике моды у дизайнеров. В шоу-руме у Луиджи Биголони, хозяина фабрики по их производству, есть целая доска почета с великим Этторе Соттсассом, молодыми начинающими дизайнерами и Марио Маццером посередине.

       

       

      «Вот и ручка, прототип которой я вам показывал, во всей красе: наклон плоскости и замечательные кристаллы. Это доказывает, что роскошь не всегда сродни плохому вкусу, в сфере люксовых предметов встречаются вещи с дизайном и уникальной линией. Небольшой акцент – и очень простой предмет в мгновение ока переходит в разряд люксовых. Нужен всего лишь образ, идея».

       

       

      «Идеи носятся в воздухе, надо только внимательно смотреть по сторонам. Эта ручка, разработанная также для Morelli, родилась из образа дождя. Как будто прошел дождь, падающие капли отражаются в глади воды и как будто раздваиваются. Все очень просто. Весь мир – энергия, а главный источник всех идей – сама жизнь».

Наверх
  • Рейтинг: 5.40
  • Голосов: 5
  • Оцени:
    1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
  • Форум
Назад